《媽媽的羊皮襖》經久不衰
     【中新社西寧3月1日電】（中新社記者 張添福）“羊羔花盛開的草原，是我出生的地方，媽媽溫暖的羊皮襖，夜夜覆蓋著我的夢……”在中國藏族聚居區乃至更廣闊區域，一首《媽媽的羊皮襖》經久不衰。
    但起初，這首歌另有其名。作為這首歌的曲作者，全國人大代表、青海省玉樹藏族自治州民族歌舞團團長扎西多傑曾建議詞作者將歌曲改名。
    “我覺得《羊皮襖》更有意味，像我這樣的藏族人都是從羊皮襖裡走出來的，牧民離不開羊皮襖。”扎西多傑說，“又有人建議加上‘媽媽’，那就更溫暖。”
    年近六旬的扎西多傑，是眾多兄弟姊妹中的老大。小時候，每逢村裡文藝演出時，扎西多傑站在隊伍最後模仿別人跳舞掙工分，慢慢也就學會了舞蹈。
    會說話就會唱歌，會走路就會跳舞，扎西多傑說，“玉樹人愛唱愛跳是天性”。
    十四歲時，扎西多傑被招進玉樹州民族歌舞團，酷愛舞蹈的他，因手指條件較好而被要求學小提琴。
    從磁帶、VCD、CD，到如今的網絡……從藝四十多年，拉小提琴、作曲、編舞的扎西多傑在當地小有名氣，他見證藏族風情歌舞傳播媒介的變化。與此同時，來自偏遠藏鄉的年輕人，紛紛走向《星光大道》《中國好聲音》等廣闊舞台。
    作為全國人大代表，扎西多傑奔走呼籲，傳統音樂、舞蹈等類型的“非遺”項目，本身就是集體傳承而來，“現在，如果命名的一個‘非遺’代表性傳承人，沒能找到下一代，或者傳承並不好，那老傳承人走了，這個項目就跟著走了”。
    卓舞、伊舞（弦子舞）、熱巴舞、鍋哇舞（武士舞）是流行在玉樹乃至藏族聚居區的舞蹈。扎西多傑說，鍋哇舞是一種大型禮儀性舞蹈，完全可以一個人唱或跳，但不可能永遠單傳，而應該集體傳承。
    對此，他建議有傳統音樂、傳統舞蹈特色的少數民族地區，在既有的文藝團體之上，應該加掛“非遺”劇團，“一個劇團，花一筆經費，就可以辦兩件事”。
    這些年，扎西多傑已經在自己所在的玉樹州民族歌舞團開始做這件事，“我們尋訪農牧區的傳承人，教青年一代”。
    但很多人還向扎西多傑“抱怨”說，玉樹歌舞變了。扎西多傑認為，這是傳承中出現了斷層，“我們應該考慮以前怎麼跳，現在又是怎麼跳。不能淡忘傳統歌舞的歷史文化背景，因為每一個動作都有表達的特定意義。當瞭解這些後，跳起來更自在、更清楚。”
    “這個時代，要負起我們的責任，要想辦法，完整傳承下來。”扎西多傑說，歌舞當然得跟著社會發展而變化，但不能光為了好看而舞蹈。
    但另一種現象，也讓扎西多傑焦慮。許多傳統音樂、傳統舞蹈等“非遺”項目進校園，扎西多傑認為，初衷雖好，但恐怕“此消彼長”，讓青少年淡忘了家鄉的另一批“非遺”項目，如祖輩小時候唱的童謠和玩耍的遊戲，甚至沒有了再繼續創造童謠和遊戲的機會。
    “非遺傳承不能斷層，否則即便學到皮毛，也難真正掌握精髓。”扎西多傑認為，“非遺”傳承要更專業，“祗是學會了舞蹈的一個特定符號，卻不知這個符號的根在哪裡，這不叫‘傳承’。根丟了，那這個民族就很危險。”
    今年，是十一年前經過大地震考驗的青海省玉樹藏族自治州建政70周年，扎西多傑已經著手策劃奉獻一台不一樣的演出，展示70年發展成就。