作別「雲門」 林懷民：看風怎麼說看水怎麼流 
    【中新社北京3月29日電】（中新社記者 高凱）“我不會在意自己的作品不見了，應該有不一樣的新的好的作品出現”，“一切都強求不來，看風怎麼說，看水怎麼流”，29日，雲門舞集“掌門人”林懷民現身國家大劇院，談及過往的創作和愈發臨近的作別，這位一手造就了雲門風格的藝術家于雲淡風輕中自有一番深情。
    據古籍記載，“雲門”是中國最古老的舞蹈，相傳存在於五千年前的黃帝時代。
   1973年，林懷民以“雲門”為名，創辦台灣第一個職業當代舞團“雲門舞集”。
    雲門舞集基本訓練包含現代舞、芭蕾、太極導引、靜坐、內家拳等，以包容東西方技術磨練出來的身體，透過林懷民巧妙的呈現，造就了享譽國際的雲門動作風格。
    雲門舞碼豐富精良，舞技精湛，獲得觀眾和舞評家的廣泛贊譽。
    去年，雲門舞集慶祝成立45周年，推出《林懷民舞作精選》演出，一票難求。但隨之而來的是舞團創始人林懷民的漸漸“淡出”。
2017年，林懷民就宣佈了退休計劃，2020年起由鄭宗龍接任雲門舞集藝術總監。
    “到今年的12月31日，是的，我將離開，現在後續的工作都安排停當，雲門明年的日程都已經定下了。”林懷民說。
    “現代舞團跟芭蕾舞團不同，相對而言，後者的傳承更容易，因為芭蕾更普世，但現代舞團都追求自己的個性和風格，一個主腦人物的離開。
   就可能引發不小的影響，從前一些著名舞團在其後不是徹底消失，就是離開原來的軌道，變走樣”，之所以選擇提前兩年就宣佈退休時間，林懷民直言，是希望舞團擺脫這種“宿命”。
    他表示，“我希望接下來的交接是平順的，甚至‘天衣無縫’。希望雲門穩穩走下去。”
    對於自己離開後雲門舞集的改變，林懷民乾脆稱其為必然，“我沒想過要舞團總演我曾經的作品，變成‘博物館’等大家來看，我不在意自己的作品不見了，藝術創作本身是很個人化的事情，生命力在於成長。
   未來一定會有新的作品出現，我想，不管是哪種形式，祗要是好的作品就值得期待。”
  “雲門有一些一直堅持的東西，是我希望能繼續的”，林懷民稱，“我希望在偏鄉的演出能繼續。希望能繼續有好的作品登台。”
  “當然，希望祗是希望，看風怎麼說，看水怎麼流，一切都強求不來。”林懷民補充說。
    這位每每于作品中揭示美的脆弱易逝本質的藝術家繼續說：“一切都強求不來，就像粉身碎骨和五體投地都不一定換得來藝術女神的微笑，好作品的真正起點永遠是創作者感受到了他想要表達的。”
    《流浪者之歌》中的真米登場、《九歌》中的雲卷雲舒、《松煙》中的淡墨飄香、《水月》中的波光瀲灩、《稻禾》的稻浪風濤，多年以來，雲門舞集一次次為觀眾帶來極緻視聽饗宴。
    舞者在技法上融合芭蕾、現代舞，也練習太極引導和拳術，在作品題材上更是頗具東方韵味，林懷民一直被評論界認為很好地做到了東西方文化的融合。
    對此，林懷民直言，“我從未想過類似東方文化、西方文化，還有傳統文化的問題，我祗是感受到了想表達的東西，與舞者一起討論碰撞，創作出屬於我們的作品。”
    林懷民笑言，退休後，自己將全面回歸“日常”，“我和雲門走過46年，26歲就開始相伴，‘日常’對我而言很遙遠，我會回家，刷碗、追劇、讀書，我有很多書，但是它們一直還不是我的‘學問’，祗是我的‘欲望’。于我而言，‘日常’充滿了新鮮感和挑戰。”
    至於真正作別後會否繼續參與雲門的作品創作和其它事務，林懷民稱，“有‘問’則有‘顧’”，“真的有需要參考我意見的事情，我會講出自己的想法。”
    此番林懷民現身國家大劇院，以雙舞作《白水》《微塵》帶來自己身為雲門舞集藝術總監的謝幕演出。
   林懷民說：“我以往的作品都是長篇的，都有典故作為‘跳板’，這次的《白水》和《微塵》直接而充滿張力，關於時間、生命、自然和苦難，創作中我深受震動，極力想要表達。”至於未來對於舞蹈的期望。
  林懷民稱，“我希望看到伴隨網絡成長起來的，與我們完全不同的新一代藝術家與新一代觀眾的對話。”