新古典國風歌劇《夢華錄》在上海大劇院演出
    【中新社上海3月28日電】（記者 王笈）作為第40屆上海之春國際音樂節的唯一一台原創歌劇，新古典國風歌劇《夢華錄》28日晚在上海大劇院舉行全球首演，詩意展現這一熱門影視IP中的宋代美學和“她力量”。
    在徐曉英、于浩磊等上海歌劇院歌唱家們的一唱一和、一咏一嘆中，歌劇《夢華錄》的故事隨著街市、運河、茶館等場景的流轉徐徐展開：宋代三姐妹趙盼兒、宋引章、孫三娘的命運各不相同，卻在互相扶持中不斷成長，從錢塘來到東京，成就了一番人生事業。 作曲家呂亮以五聲音階架構為基礎，用古箏、琵琶、簫、笛等中國民族樂器，為劇中人物構建起音樂裡的“角色符號”——趙盼兒的古箏象徵柔中帶剛，顧千帆的簫、笛傳遞俠骨柔情……西洋交響樂則作為宏大叙事背景與之交融，形成了既保留東方韵味、又契合年輕觀眾審美的“新古典國風”風格。
    導演蔣維國以“宋式美學的歌劇化重構”為核心理念，將《清明上河圖》的市井風情轉化為舞台上的流動景觀，要求演員們在形體訓練中融入宋代繪畫的“日常優雅”，如茶客的飲茶姿態、商販的叫賣動作，都經過歷史考據與舞台化改良。
    “歌劇的靈魂是音樂，但戲劇的骨架必須同步生長。”在蔣維國看來，歌劇《夢華錄》融合東西方的音樂語言，融合歷史與當代的審美，最終形成屬於中國的歌劇表達。
    從音樂劇《長安十二時辰》重現盛唐綺夢，到歌劇《夢華錄》一展宋韵風華，今年以來，改編自熱門國風IP的舞台劇成為中國演出市場的一道風景，吸引了書粉、劇粉及年輕觀眾走進劇場。上海歌劇院黨委書記趙蕾表示，此番與騰訊視頻聯合出品歌劇《夢華錄》是一次全新嘗試，希望能拓寬中國原創歌劇的選題思路，讓優質影視IP為中國歌劇市場帶來新的活力與觀眾，也讓更多社會資源共同推動中國原創歌劇發展。