「魔童」狂飈「百億神話」的現實註腳
    【中新社北京2月13日電】（中新社記者 高凱）以雷霆之勢突破百億元人民幣票房大關，持續引發熱議，農曆蛇年之初，中國動畫電影《哪吒之魔童鬧海》（以下簡稱《魔童鬧海》）的“神話”通過層層破圈，形成大銀幕下的另一番奇觀。 自春節檔上映以來，《魔童鬧海》開啟接連創造此間票房紀錄的“魔力”之旅。2月13日，當“百億神話”照進現實，呈現在人們面前的不僅是這部電影本身以及中國電影工業的創新進步，更多的現實註腳值得被看到。
    始于銀幕的一切
    從5年前令人眼前一亮的《哪吒之魔童降世》到此番的“鬧海封神”，該系列不僅以黑眼圈、混不吝等“去神性”元素塑造了具有現代青少年特質的哪吒形象，更將《封神演義》中哪吒“剔骨還父”的悲劇內核，轉化為更具現實意義的“身份認同”命題，成功形成跨越代際的情感共鳴。
    故事內核的觸達人心和故事框架的豐富延展之外，《魔童鬧海》在技術層面的突破同樣值得關注。如片中被觀眾認為“捨不得眨眼”的“洪流大戰”，一個畫面涉及2億多個角色，千軍萬馬似海浪般翻滾，但整體呈現出獨特的東方審美韵律。據瞭解，整部影片共涉及1900多個特效鏡頭，上萬個特效元素，且大部分為中國國內團隊製作，總體耗時5年，堪稱重工業電影的典範。正是創作誠意和製作水準，令《魔童鬧海》得以穩穩托住觀眾自5年前“降世”便寄出的厚望，以口碑完成最初的破圈，成功開啟突破之旅。
    現象級破圈之力
    《魔童鬧海》持續破圈，吸引眾多多年不進影院的觀眾重回大銀幕前。對於這部賦傳統文化以現代化叙事的作品而言，文化共鳴或起到不容忽視的重要作用。 從故事到人物、從細節元素到整體架構，《魔童鬧海》對於中華傳統文化的挖掘呈現在解構新說中亦足够原味細密。從“結界獸”的來歷到“哪吒為什麼不姓李”，相關的解析和討論連綿不斷。在同樣的傳統文化根脈之上，彼此熟知帶來心領神會，解構創新則更顯張力，觀眾在影院體驗到的文化共鳴由此延展至影院之外，相關的關注與討論亦足以帶來另一重共情與歸屬感。
正是影片蘊含的文化元素，加上成熟周密的宣發策略，令《魔童鬧海》于社交平台的裂變傳播勢能滿滿，形成了破圈的強大助力。
    “百億神話”的現實意義
    從老少咸宜的叙事表達，到春節檔的“最佳”上映節點，《魔童鬧海》的“百億神話”背後，無疑亦有“天時地利”皆具所達成的利好。客觀來看，該片在叙事節奏、情節處理等方面或仍有提高空間，最終能否與經典同列亦尚待光陰予以評判，然而能够確定的是，屬於“哪吒”的票房奇跡已為中國電影行業樹立了新的標桿。
    從動畫製作水準到宣發鏈條的成熟度，包括仍在推進中的各類IP周邊開發，《魔童鬧海》標注了中國電影文化產業上的提升與進步。技術革新與文化自覺，商業邏輯與藝術追求，該片為中國電影完成了一次精彩且精準的平衡展示。
    “百億神話”亦再次充分呈現出中國觀眾對於大銀幕所抱有的強烈期待，對於中國好故事的無比認同，其對於中國整個電影產業的提振效力不言而喻。
    此外，隨著《魔童鬧海》在海外的陸續開畫，這部作品也將屬於中國的文化符號以頗具存在感的方式再次呈現于全球視野，形成一次有益的“破壁”實踐。
    中國電影的“百億神話”今日成真，是里程碑，亦為新挑戰。對大銀幕而言，人們需要的不僅是票房神話，更是接續不斷、屬於時代的真誠創作與文化記憶。