一出高甲戲體現兩岸淵源深
    【中新社福州10月12日電】（作者 葉秋雲）一齣戲，兩岸情。這可謂是高甲戲《圍頭新娘》的真實寫照。
    最近，《圍頭新娘》在福州連演4場，讓其在閩南語系地區之外又火了一把。2021年開始登台上演的這齣戲，一經亮相便深受戲迷喜愛，近兩年已演出70余場。 圍頭地處福建泉州灣圍頭半島，與金門隔海相望，見證了兩岸歷史風雲變幻。《圍頭新娘》以圍頭從“炮戰第一村”發展成“兩岸通婚第一村”為背景，描述了兩家三代人幾十年間的悲歡離合，串起兩岸同胞攜手共建家園的“閩台緣”故事。
    泉州市高甲戲傳承中心青年演員陳情瑜，在《圍頭新娘》中飾演女主角洪飛燕。她近日接受中新社記者採訪時說，戲中洪飛燕的爺爺赴台經商，結果一家人被迫分隔兩岸；兩岸“破冰”後，她赴台尋找爺爺途中遇到台灣男孩唐越，二人產生情愫；10年後，二人再次相遇，唐越將洪飛燕爺爺遺留下來的35根發簪交給洪飛燕。
    “思念似長長的海岸線，鄉愁似潮起汐落在循環；終於等到旭日東升映海面，親人重聚首，愁容換笑顔；願兩岸的親人不再離散……”《圍頭新娘》選段中所唱的，道盡兩岸情緣。 閩台戲曲同根同源，珍藏著兩岸民眾共同的歷史與文化記憶。作為福建省五大劇種之一，孕育於明末清初的高甲戲，流行于以泉州為中心的閩南語方言地區和港澳台地區以及東南亞閩南籍華僑聚居地，被譽為中國戲曲“南海明珠”。
   “醜到極致即是美。”擅演“高甲醜”的廈門市金蓮升高甲劇團副團長陳炳聰，從藝43年對丑角有深刻的理解，“高甲戲中丑角動作滑稽、風趣、幽默，舉手投足之間給人一種忍俊不禁之感；‘正劇醜演’，看似輕鬆詼諧的插科打諢卻如神來一筆，盡顯高甲戲的獨特魅力”。
    高甲戲以“醜”見長，“能美能醜，亦莊亦諧”，紅遍兩岸。1994年，廈門市金蓮升高甲劇團首度到金門巡演13個劇目、38場，盛況空前。
   “金蓮升”之名的由來，也有著深厚的兩岸淵源。1931年，兩岸老藝人在高甲名團“天福興”的基礎上重組新團，各取故鄉首字，即“金門”之“金”、廈門同安蓮河之“蓮”，再加上吉祥寓意之“升”字，故名“金蓮升”。
    因著這份兩岸之緣，陳炳聰等高甲戲名角給“00後”台灣學生授課傳藝。“很多台灣傳統戲曲界演員都很願意來大陸發展。”陳炳聰表示，希望未來能嘗試引進台灣戲曲人才，讓他們在大陸獲得更廣闊的發展空間。
    今年8月下旬，台灣南管新錦珠劇團藝術總監郭沛青一行到泉州市高甲戲傳承中心參訪。他認為，泉州高甲戲較多新創劇目，會因觀眾群體的不同而調整演出劇目，台灣則以傳統劇目為核心，“今後，兩者可以相互融合、取其優點，作為交流合作的新契機”。
   兩岸高甲戲藝術一脈相承，互動交流持續不斷，讓這一傳統戲曲不斷煥發新生機。
    創作于2006年的小劇場高甲戲《阿搭嫂》，18年來久演不衰，獲得中國戲劇文學最高獎“中國戲劇獎•曹禺劇本獎”。2018年，這齣戲入台，由廈門市金蓮升高甲劇團和台灣戲曲學院台灣青年劇團聯合演出，成為兩岸戲曲交流合作的又一結晶。
    與高甲戲緣系半生，陳炳聰一直致力于高甲戲的傳承。近20年來，他帶領各級傳承人走進校園演出、教學，讓更多人喜歡高甲戲，“現在有個好現象，那就是‘粉絲’越來越年輕了”。