陳佩斯在《驚夢》此劇中
用悲劇內核呈現出喜劇
    【中新社北京4月9日電】（中新社記者 應妮）被譽為中國喜劇界“無冕之王”的陳佩斯，祗要坐在那兒，揚一下眉毛眨巴眨巴眼，都會引來一陣笑聲。他身上的喜劇元素，已經深深烙在基因裡。
    日前他和兒子陳大愚共同參加一場名為“夢驚已是新天地”的主題訪談活動，與三百多名觀眾分享舞台創作的故事。
 “喜劇，要號準時代的脈搏”
  台上的陳佩斯，就算用嘮家常的口吻講述自己中午吃煲仔飯，香腸太咸捨不得扔全吃下去，喝了一下午水這樣的小事兒，都能讓觀眾席裡笑聲不斷。這樣的叙述，很難不讓人聯想到他的經典小品《吃麵條》《羊肉串》。
    嘮嗑之外，虛歲70的陳佩斯也會遇到這個年齡的老年人所面臨的同樣問題：玩不轉手機。他管點擊屏幕為“捅”，去加油站要掃碼、請人吃飯要掃碼，結果常常是密碼輸入錯誤然後卡被鎖死，“我老是捅不准”。“他手指頭特別粗”，陳大愚在旁邊補充了一句，全場被逗得大笑。
    面對時代變化，生活上略顯遲鈍的陳佩斯，面對自己熱愛的喜劇藝術卻是極為敏銳。“喜劇，就是要號準時代的脈搏。”
    被問及是否會擔心自己的喜劇、笑點不好笑了？陳佩斯特別肯定地說，“不會。”他的底氣在於，“我是從根兒上來認識喜劇這門藝術，人家是從包袱上去認識喜劇，追求時髦話題，這就完全不一樣。”
    浸淫喜劇一生，陳佩斯從春晚小品中脫穎，又在話劇舞台大放光彩。自2001年進入舞台劇創作領域以來，他將自己基於多年研究的獨特戲劇理論及技術方法，持續融入到具體舞台實踐中，打開了一片新天地。
    2001年首演的《托兒》，是他把多年在小品、喜劇短劇中獲得的經驗和方法融匯成一個大的故事，這是陳佩斯邁向市場的第一部作品。此後的《陽台》則被認為是一部傑出的結構喜劇。
    《戲檯》的喜劇技術在《陽台》基礎上有所提昇，“我們是一環扣一環，不斷提昇，從技術上說是‘起樓’，用現在的話說就是不斷反轉”。而到了《驚夢》這裡，身為導演兼主演的陳佩斯宕開一筆，聚焦嚴肅重大題材，用悲劇的內核來完成這部喜劇。
    《驚夢》，三代人“同台”悲欣交集
    對熟知陳佩斯的觀眾來說，“夢驚已是新天地”這句話並不陌生，它正是出自于陳佩斯和陳大愚共同排演的原創話劇《驚夢》。該劇以傳統戲班的命運為主線，講述了昆曲戲班和春社在戰亂年代竭力求生存進行演出的故事。從劇本創作到搬上舞台，三載打磨，也實現了父子二人的首次同台。
    事實上，這部戲一定程度上可以說是祖孫三代“同台”。陳佩斯在舞台上還原了父親陳強在《白毛女》一劇中飾演黃世仁的場景，無形中成全了三代“同台”。20世紀80年代，陳佩斯與父親陳強一起拍電影，如今跨越近半個世紀，他與兒子陳大愚又共同排演了話劇，三代人的命運始終與“舞台”緊緊綁定。
   “《驚夢》是一個很大的嘗試，我們用苦難和傷害作為喜劇的基點，由它們來生發喜劇的條件。喜劇其實特別忌諱生命、暴力這些元素，但在《驚夢》中，已經荒誕到那種程度，但是觀眾仍然相信，還能哈哈地笑，即使演員們已經沒有任何抖包袱技巧，祗是正常地演，觀眾還是笑翻了，這就是因為有著特殊情境在背後支撐。 這種笑，就是很高級的笑。”
    有媒體評論，“三代人，才能成就悲欣交集的話劇《驚夢》”。這就引發了子承父業的話題。
  “首先我並不願意他做這行，但是既然他選擇了，我就要全力以赴培養他幫助他。”對於兒子走上這條路，陳佩斯的態度非常坦率。
    為什麼不願意子承父業？他答，因為太難了。“老話兒說了，十年能出一個秀才，十年可出不來一個角兒。他之前沒經歷過，祗是在旁邊冷眼看我們排戲。等到親身參與進來，就知道有多難了。”
    儘管很難，但是看到《驚夢》的豆瓣評分高達9.4，陳佩斯或許會頗感欣慰，畢竟達到經典話劇《茶館》一樣的分數；從2021年首演至今，口碑載道，加座售罄，所到之地，好評不斷。這部因客觀因素延期了數次的大戲，終將於5月初再登京城舞台。