「梁祝」作曲者何佔豪：耄耋之年仍心系「民族音樂現代化」
    【中新社上海10月19日電】（作者 王笈）在上海交響樂團音樂廳與上海音樂學院之間，有一條不起眼的老式小弄堂，小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》（以下簡稱“梁祝”）的作曲者之一、著名作曲家何佔豪的書房就“藏”在此處。中新社記者近日在這間狹小卻“五臟俱全”的小小書房裡，採訪了今年86歲，仍在為“外來形式民族化，民族音樂現代化”的理想筆耕不輟的何佔豪先生。
    許多人因“梁祝”認識何佔豪。出生於浙江諸暨的何佔豪，年輕時曾在浙江省越劇團樂隊工作，考入上海音樂學院管弦系後，為了讓愛聽戲曲的農民群體也能喜歡上小提琴的音樂美，何佔豪運用越劇音調創作了一首三四分鐘的弦樂四重奏《梁山伯與祝英台》（以下簡稱“小樑祝”），這便是最早的“梁祝”。
    之後，在丁芷諾等“小提琴民族化實驗小組”同學和陳鋼的共同努力下，“小樑祝”最終變成了如今享譽全球的“梁祝”。
    據何佔豪回憶，創作“梁祝”時，大家都沒有考慮過個人名利，就是為老百姓而創作，本以為這首曲子是要署“集體創作”的。後來上海音樂學院時任副院長丁善德拍板說，這個曲子應該署名，就署何佔豪和陳鋼。
    在何佔豪看來，因為創作“梁祝”，他對“洋為中用，古為今用”“一手伸向西洋，一手伸向古代”有了更深刻的理解。“梁祝”大獲成功後，何佔豪以“外來形式民族化，民族音樂現代化”為座右銘，譜寫了反映革命烈士戰鬥一生的弦樂四重奏《烈士日記》、融入“怒髮衝冠憑欄處”等傳統“基因”的古箏協奏曲《臨安遺恨》等一系列作品。
    令他印象頗深的是，自己受邀為有著“中國音樂史上的活化石”之稱的南音改革作曲，花了近3年時間寫下了小提琴協奏曲《盼》，描述海峽兩岸對團圓的盼望；又寫下了交響南音《陳三五娘》，赴東南亞演出時深受當地僑胞的歡迎。
    “我現在也算高齡了，希望更多人知道的不是我的名，而是‘外來形式民族化，民族音樂現代化’這條路。”何佔豪說，中華民族是個有音樂才能的民族，有那麼多豐富的戲曲和民歌，“這是振興我們民族音樂的一條路，是真正為我們中華民族、為老百姓服務的一條路。”
     如今，86歲的何老依舊堅持著自己的一套“創作美學”。他的小書房裡，有陪伴了他多年的鋼琴、滿書架的CD，和一台用於編寫曲譜、可模擬演奏多種樂器的電腦。
    幾天前在上海大劇院的舞台上，何佔豪與王文娟等老藝術家共同接過了第七屆“上海文學藝術獎”終身成就獎的獎杯，這是上海文學藝術界的最高獎。他告訴中新社記者，非常感謝大家的信任，“我現在這個年齡應該是傳承的時候了，接下去會更關心年輕一代的成長，盡可能地幫助他們。”