舞台上的山西魅力：地方戲曲詮釋三晉文化 
    【中新社太原10月12日電】（作者 高瑞峰）眉戶、上黨落子、耍孩兒等稀有劇種展演，“梅花獎”演員精品集萃，王愛愛等戲曲老藝術家輪番登台，“杏花獎”劇目評比……歷時20天的第二屆山西藝術節上，眾多底蘊深厚、新穎獨特的地方戲曲，詮釋著三晉文化。
    《西廂記》《楊家將》《趙氏孤兒》等中國經典戲曲劇目在民間廣為流傳，這些故事的演繹多與山西有關。
    《西廂記》中，崔鶯鶯與張生一見鍾情的普救寺，位於山西永濟市西廂村；《楊家將》系列劇目的故事發生地多在山西雁門關、金沙灘等地；傳統劇目中的《蘇三起解》《打金枝》《下河東》《趙氏孤兒》等故事或人物，皆與山西有關。
    山西戲曲歷史悠久、種類繁多，宋金時期，雜劇、院本、諸宮調出現後，演出場地由平地登上戲檯。公開資料顯示，山西現存元明清時期的古戲檯約有3000座，位居全國前列。
    隨著民眾娛樂方式增多，戲曲流傳面臨挑戰。上世紀80年代，山西戲曲劇種多達50余個。2016年，原國家文化部“全國地方戲曲劇種普查”數據顯示，山西現存劇種38個，已有10多個消亡或離開舞台。
    面對困境，山西官方通過實施“戲曲傳承發展振興工程”和“四大梆子振興工程”等措施，激發山西戲曲的生機與活力，一改“打不完的金枝，算不完的糧”（《打金枝》《算糧》，晉劇傳統劇目）劇目匱乏局面，創作出《傅山進京》《平城賦》《太行娘親》等一批講述山西本土故事的新劇目。
    戲曲藝術主要表現手段是“唱、念、做、打”，“念”是當地方言的音韵，“唱”是便於方言音韵表情達意的聲腔體系，而地方戲曲往往凝結著流傳區域的民風習俗。
   但地方戲曲在貼近其鄉音鄉韵地域特色的同時，也對其傳播的廣度形成限制。“如果當地觀眾聽不懂戲中的唱詞和說白，我們就沒有生存空間。”山西省運城市稷山縣蒲劇團團長賈金義說。
    資深戲迷蘇林和建議，要向易於傳播的方向探索，比如，“晉劇唱腔中，有不少拖腔和虛詞，‘程派’創始人程玉英，對晉劇原有的‘那一咦呀嗨’行腔進行改革，創造單用一個“嗨”字的‘嗨嗨腔’”。
    近年來，山西官方採用多種措施促進地方戲曲的傳承發展，如在浙江、紐約等海內外舉辦“山西金代戲曲磚雕藝術展”展覽活動；2019年，山西“送戲進景區”，探索“戲曲+文旅”的融合傳播方式。
    如何以精品戲、好演員傳播山西戲曲風采。
   展示人文歷史和民風民俗，講好山西故事，戲曲作為山西文化的一個重要符號，依然承擔著重要作用。